谁都知道，李小龙武功高强，明打不过，也只有暗算了。
  美国是个枪支泛监的国度，以枪暗射，是首选之策。在香港，莫说持枪，携古老凶器亦算违法。于是复仇之事，让古老国术大行其道了。
  一说某气功大师，发功搅了李小龙的气机，致使李小龙练功岔气，愈练愈糟，每况愈下，时辰一到，一命呜呼。
  又一说为某点穴高手，点了李小龙要穴，初无反应，遂觉气息渐衰，力道渐弱，却以为练功荒疏之故，从而加紧锻炼。忽一日，穴道封死，百脉阻塞，魂归西天矣。
  谁都知道，李小龙重外功而轻内功，这是他的致命弱点。如果真遭人用奇门异术暗算，他大概会浑然不觉，更不知用内功去化解。
  以上说法，从理论上讲有一定的道理，但拿不出确凿证据，甚至连怀疑线索也提供不了，仍不足令人信服。
  李小龙的挚友，美国武术界著名人士艾伯嘉亦是谋害说的中坚人物。他认为这是一次谋杀，凶手是一名草药医师，他给李小龙服的药，使李小龙慢性中毒。而这种草药的毒素，在人死后36小时内已消失，使之检验不出。
  艾伯嘉分析了李小龙嫉恶如仇、多得罪人的性格。但他也指不出凶手具体是谁，又是受谁之指使。
  任何一种李小龙死因之说，都不能最后信服于人。人们最后又不得不把希望寄托在当事人丁佩与邹文怀身上，指望他们能说出死因的真相。事实上又是不可能的。
  或许，真相仍如他们在法庭上作的证词一样；或许，他们仍隐瞒了什么不便说，甚至一辈子守口如瓶。
  看来，李小龙的死因只能是千古之谜了。
  在中外电影史上，一个明星之死如此轰动，疑点如此之多，大概只有美国艳星玛丽莲·梦露能与其相比了。
  功夫影帝李小龙--第二十三章虽死犹生两代悲剧千古奇
  第二十三章虽死犹生两代悲剧千古奇
  人死了，英灵却还活着：他的电影至今还在广为公映，魁力不减当年！他掀起的世界性的中国功夫热堪称20世纪文化奇观，他被誉为中国功夫第一名人！十多年后，他的儿子李国豪长大成人，来港拍了第一部功夫片《龙在江湖》，人们惊叹：李小龙复活了！正当李国豪事业如日中天时，突然“死于非命”。父子两代人的悲剧竟如此相近，千古奇事！
  李小龙没看到《龙争虎斗》公映的盛况。这是他主演的第一部好莱坞电影。1973年8月19日，该片在美国首映，影迷们未能看到出席仪式的男主角李小龙，只能在银幕上看到生龙活虎的李小龙。
  10月18日，《龙争虎斗》的国语片在香港公映。此刻，李小龙正静静地躺在美国西雅图的墓地。
  《龙争虎斗》很快走遍全世界，在世界范围内掀起空前的李小龙热。
  李小龙没死，他仍活着。
  李小龙生前未能完成《死亡游戏》，就他的故事框架、哲学底蕴、导演意图来看，这必将是一部划时代的作品，将会是他电影中最优秀的一部。
  《死亡游戏》只拍了近二十分钟的胶片，剧本也仅是个大纲。
  李小龙在拍《龙争虎斗》时，跟导演高洛斯曾谈及过《死亡游戏》，李小龙死后，高洛斯组织人撰写剧本。几经周折，由华纳公司出品、高洛斯执导的《死亡游戏》于1978年推出。但在这部片中，李小龙的许多意念已消失殆尽，男主角的功夫比李小龙要相形见拙得多，其他高手的功夫亦不伦不类。中国功夫片的特色荡然不存。
  《死亡游戏》的近二十分钟原装胶片在嘉禾公司，嘉禾补拍了其他镜头，并力图将两种镜头有机地衔接起来，由吴思远执导。拍中国功夫片，嘉禾的条件及经验比华纳要成熟优越得多。但拍出的样片，仍不尽原意。李小龙的编、导、演方式，既不是好莱坞的，更不是香港的，而是属于他个人的那一套。
  李小龙的作用和地位，是无人可替代的。他的死，带来的遗憾，又岂止《死亡游戏》？
  李小龙生命的火花熄灭了，但他的电影仍大放异彩，愈来愈为世界电影观众所接受、所喜受。他成了真正的世界性电影明星，不少国家的影迷及影评家称他为东方的功夫影帝。
  李小龙的从影生涯仅两年，仅拍了四部半影片：《唐山大兄》、《精武门》、《猛龙过江》、《龙争虎斗》及《死亡游戏》。时间之短，作品之少，令人扼腕唏嘘。
  然而，他却凭这么短的时间，这么少的作品，放射出耀眼的光辉。时逾二十余年，仍不见黯然失色。这在中外电影史上，实属少见。
  诚然，由于李小龙的早逝，使他避免了走红明星“当红容易长青难”的难题。靠红颜取胜的女星怕老，凭体力及武功立足的男星同样怕老。曾几何时，早期的功夫影星胡金铨以其曼妙的舞(武)姿，征服了多少影迷的心，而在近作《阴阳法王》中，却给观众带来英雄白头、大师老矣的惋叹。
  李小龙已离世二十余载，任何关于他能否“长青不老”的讨论，都是毫无意义的。
  我们还是以情形相仿的明星与其相比。美国加州大学电影硕士蔡康永曾举过一例：
  “港台两地在70年代前后，塑造了不少能打，而且打得漂亮奇特的男演员。要讲到外型俊美，却只在影坛匆匆出现的，最出色的例子是傅声，纯论外型，很多人会认为傅声尤胜李小龙。可是傅声淬逝之后，他的电影并没有能一再引起、抢映的风潮，他的海报，也早已从影迷出入的店里消失。”
  二十余年后的今天，李小龙的电影仍常映不衰，仍魅力无穷，仍为影迷所津津乐道，仍为后世的影视演员所借鉴所效仿。有“星爷”之称的香港当红影星周星驰曾公开表示：李小龙是他心目中永远的偶像。
  李小龙电影的思想底蕴及其艺术魅力，前文曾有论述。这里还需一提的是，李小龙的电影是极个性化的电影，电影所表现的就是李小龙的自我。
  李小龙逝世后，出现过好些部表现李小龙的电影电视，较著名的有吴大维的《龙在江湖》、周星驰的《少年李小龙》等。吴大维、周星驰都算是出色的实力派明星，但李小龙就是李小龙，任何人饰演的李小龙都不及李小龙电影中的“这一个”来得更真实，更深刻，更能震撼人心。
  李小龙电影的意义还在于：他使国语片冲出亚洲，走向世界；他使世界影都好莱坞出现新的类型电影——中国的功夫片。
  好莱坞华裔影星陈冲曾抱怨说：好莱坞及美国电影观众对华裔演员的印象，仍停留在李小龙阶段。
  这既是华裔演员的悲哀，又是李小龙的骄傲！
  功夫与电影是李小龙生命的两大支柱。自李小龙赴美以来，最先是他在武道上的成功，才会有他在电影上的成功。他在电影上的成功，又促使他的武道更广泛地在世界传播，蜚声世界。
  我们仍不敢说，李小龙是中国功夫第一人。但我们却可以定论：李小龙是中国功夫第一名人。他是第一位赢得国际声誉的中国功夫大师，他是中国功夫在世界范围内的传人。世界性的中国功夫热首先是李小龙功夫热。
  因此，自70年代起，许多外文字典词典都出现了一个新词：Kung Fu(功夫的音译)。
  鉴于李小龙在武术上的精深造诣与卓越贡献，世界武术组织把他评为世界著名七大武术家之一。
  美国跆拳道之父李俊九，倡仪把每年的10月27日(李小龙的生日)定为“功夫节”。
  从1974年起，在美国举行的超级武术比赛，赛前均要作默祷，以表对这位中国功夫大师的敬意。
  李小龙在《精武门》中痛打日本武师，但日本观众并没有为之而反感，富士山供奉着一尊李小龙塑像，人们尊他为“武之圣者”。
  在香港、台湾、美国、日本、新加坡、加拿大、泰国、澳大利亚等国家和地区，出版过多种关于李小龙生平和功夫的书籍，以及纪念性的杂志与特辑。“李小龙研究”已成为一门专门的学问，在美国的大学，还被学者作为取得博士学位的论文专题。
  李小龙至今仍被人们称为“功夫大使”，他使中国功夫超越了民族与国界，成为国际交流的特殊语言。他的功夫电影与功夫书籍仍在世界各地传播，成为沟通不同国籍、不同民族的桥梁。
  盖棺定论，且经过二十余年的检验，大概可对他的截拳道作一些结论性的探讨。
  李小龙对武术的卓越贡献，或许不在于他战胜过多少武术高手，而在于他创立了一种新的武术门派：截拳道。但是，李小龙战胜众多武术高手的意义不仅仅限于使他出名，又是对他的截拳道的有效检验。
  截拳道已得到世界武术界的承认，具有广泛的国际影响。
  李小龙在西雅图的墓碑刻有这样的碑文：李振藩(李小龙原名)1940年11月27日——1973年7月20日截拳道的创始人
  李小龙走得太匆忙，末留下任何遗嘱。碑铭，是莲达根据李小龙生前的愿望而立的。人们均认为：碑铭符合并高度概括了李小龙的一生，挈领出他武道的旨蕴和精华一—
  “以无法为有法，以无限为有限”。
  截拳道是现代最具创新精神和开拓意义的武道。
  截拳道大胆否定传统武学流于形式、围于招式、循规蹈矩等弊端。
  截拳道是一种重实战、轻表演，重攻击、轻防御的武道。
  截拳道是哲学化的武道。或是武道哲学。
  截拳道不是招术，而是战术；不是教材，而是教义。因此，作为截拳道的门徒，不可刻意地学，机械地用；而是要心领神悟，灵活运用。注意：
  截拳道无任何形式，又可有任何形式；无派无别，又可是任何派别。