用好评如潮来形容《狮王争霸》在薪乡市，乃至整个欧美歌舞剧圈的反响都浅薄了。
  场场爆满！
  第四天就加开上午场，换了几个百老汇演员进去参演，已经连看几场，夜以继日练习的这几位高手开始熟悉角色、剧情和节奏。
  B队就跟打了鸡血一样，一天五场的演！
  乔恩更是场场不落。
  但主力真唱的只有晚间七点黄金场。
  在百老汇，除了荆小强，其他都能迅速替代。
  汪茜有狮后的舞蹈跟后来的孔雀舞，看了正在排演准备替代的后者，辨认出是以前国家舞团的一位顶尖高手。
  民族舞的功底跟表现力，绝对超一流。。
  差点瞬间把信心打没。
  可荆小强叫她端着：“自信！跳出你的自信，我们每天只演一场，随便他们怎么捣鼓，演完这七天就走人，我们是一个团体！”
  对的，十二名来自沪海的歌舞剧演员，在荆小强带领下，是HK歌舞剧团的外援。
  他们单独拿在HK定好的每场报酬，略高于HK演员，现在HK演员加场拿美刀，他们也依旧跟着荆小强不紧不慢的拿港币。
  因为刚开始第二天还有人羡慕HK演员赚得多了。
  逐渐就发现大量的演员来排队求上台，给活儿就行。
  其中不乏华裔。
  然后甭管之前是什么大拿，对这些来自祖国的演员眼神态度热情中带点高傲，高傲中又带点复杂。
  因为他们全都是浮萍，没有根的飘零。
  今天演了就不知道明天在哪里的那种茫然。
  人才太多了。
  从第三天起排练场都没法做热场练习了。
  因为来试戏的演员排队都排到了外面大街上！
  没在百老汇待过，真的不知道这种内卷到了什么程度。
  全世界最优秀的舞台演员，全都在朝着这里进发。
  因为从他们进入这个行当的第一天，从他们在各个乡镇县市州国都天赋爆棚一路佼佼开始。
  到纽约林肯音乐厅去演奏，到百老汇去舞蹈，到花旗去展现自己的艺术天赋，就灌输进了脑海。
  只有那里才是艺术殿堂的巅峰，只有到那里才能展现你的所有天赋，只有到那里才能兑现你的一切。
  全世界呀，几十亿人啊。
  每年都会涌现无数天赋好苗子。
  两百多个国家，一层层的卷。
  等卷到百老汇，就是再高的天赋也是卷心菜，白菜价。
  尊贵的薪乡市民，花旗人民就能享受物美价廉的艺术表演了。
  几十年下来导致整个薪乡、东海岸然后花旗、北美的艺术表演水准高到令人发指。
  石头城的夜总会一个无上装女郎都可能是曾经的哪个国家级演奏员。
  想来试演粉红小母狮的演员, 世界各地的排队都有七八十个, 个个天赋都不亚于杜若兰。
  舞姿舞步、艺术理解、情感流露随便吊打她。
  可荆小强只带着自己的团队上场, 所有人就无可奈何的只能看着，这队人在最贵的票价，最黄金的时段, 最挑剔最尊贵的观众面前表演。
  因为荆小强是无可替代的，有比他唱得好的, 体型已经不可能这样, 体型舞姿表现力有无数人能达到他的地步, 但唱又差很大一截。
  最主要他只有二十岁！
  所有能参与竞争试戏的男演员全都在三十岁以上。
  女演员都在二十五岁以上。
  因为一层层卷过来，没法年轻。
  而且这等天才决绝的主演、导演、艺术总监！
  在百老汇都极其罕见。
  所以他要带着自己的团队上场, 也是司空见惯的排场。
  顶级有才的人物，都是这样脱离普通阶层的。
  再优秀的演员、歌手，没有公司、团队背景, 就是个跑场的流浪艺人, 跟露天茶座背着音箱弹吉他的没什么区别。
  可荆小强是沪海歌舞剧院的主使人, 他的团队也是沪海戏剧学院的成员。
  就这一点, 他们就跟那些来排队应聘的演员不同了。
  荆小强也是这样鼓励杜若兰他们的：“没错，他们比你们跳得好, 也许你们一辈子都没他们唱跳表演优秀了，但他们没有未来，你们有, 我们来这里唱跳这一周的目的是什么，开眼界, 学东西，当你站上过百老汇的舞台, 经历过A组黄金场的地位，我们再一起回去把一切传递给后来者, 天赋更好的继承者，总有一天，我们就能超越这里，让这么多顶级精英向沪海集中！”
  这下连汪茜都跟打了鸡血一样，信心满满！
  别人怎么看都不重要，突破自己，冲击自己能达到的最巅峰, 展现最强的自己，那就够了。
  大多都在二十岁以下的年轻人们嗷嗷叫。
  舞台上更加情绪饱满，动作激烈奔放。
  只有兰欣欣纳闷：“我也没觉得有谁比我跳得好啊……”
  大家都无语。
  你才十二岁，正处在青春期的生理巅峰, 全世界也找不出多少这个年纪已经技巧到这个地步的孩子。
  穷的国家还没卷到百老汇来，花旗、欧美的舞团少年舞者没这么刻苦，练得这么狠。
  来应聘他这个角色，居然还有侏儒演员！
  都三四十岁了！
  真特么残酷。
  所以剧评家、各家戏院剧院的老板、舞团行家们，接连看了好几场黄金场，都啧啧称赞罗伯塔这队人，提升飞跃超乎异常。
  而且他们最擅长习惯的挥舞支票没用了。
  十二个人，从第一晚对荆小强挥舞支票，接着问兰欣欣和那两个武生，再后来问汪茜、杜若兰、潘云燕……
  没有一个人对留在花旗感兴趣！
  这就离谱。
  离大谱！
  这年头只要给把狗食，大堆大堆的第三世界疯了一样扑过来。
  甭管什么功勋艺术家、国家演员，全都异口同声的把花旗薪乡当成梦想家园。
  这几乎可以算是近十年二十年，第一次集体拒绝，而且没有任何人阻挠监督他们。
  荆小强带队出国前，教务处那边是有反复提醒，随时可能会有人消失、非法滞留在花旗，千万注意约束。
  可到现在一个都没。
  相反还遇见那个沪戏之前拼了命辞职也要来花旗追寻艺术梦想的老师，满眼的羡慕。
  因为几年过去, 来到梦想家园的他还在最底层打拼。
  荆小强仿佛看见曾经的自己, 更不戳穿自己知道他后来的局面，笑着拉了一起吃饭叙旧。
  没错, 这个时候的花旗太强大太美好。
  白莲婷去个澳洲都觉得美如天堂。
  花旗更财大气粗。
  但这其中的反差，来自于国内太落后，刚刚走上改开正轨的内地，差着十万八千里。
  不光吃穿用度差，最主要是心里惊骇到怀疑自己。
  由此才会跪下去。
  荆小强恰恰就是没有这点。
  小团队每天演出之外，一定会共进晚餐，吃不同的美食，龙哥开始带着他的人做拍摄计划，荆小强买单。
  给大家谈论的就是这种差别，这些来到花旗的探索者，没有错。
  人都是希冀美好生活的。
  他们当中聪明的可能很快取到真经就回去发展，有相当可能成为行业领先者，留下来的……最多也就算是个享受生活吧。
  依靠自己的专业技能，运气不错的早早混日子可能还不错，毕竟社会福利底子在那，地广人稀凭借中国人的勤劳聪明，不难。
  如果能想办法从国内赚钱，那就更不难。
  反而是真想攀登艺术巅峰的，可能就要不停辗转在这种朝不保夕的飘零状态。
  因为始终是外来者，欧美体系下的文化艺术领域，只有凤毛麟角可能还要加点ZZ元素，才能出头，大多只能当艺术杂工。
  大家注意观察体验就明白了。
  十多二十年的刻苦练习攀登，你到底要什么。
  身为国家级的佼佼者，仅仅为了很早就在中西部小镇安度青中老年，还是在唐人街中国城打零工，就完全放弃了那种对于自身专业的骄傲。
  这跟科研人员有点类似，又不太一样。
  这种思考非常有趣。
  都可以从这些先行者身上看到。
  这别出心裁的现实分析。
  让大家都学会了观察体验。
  甚至连乔恩，都不声不响的坐在旁边，他听中文没有任何问题。
  他那个大反派角色，是最多人应聘争夺的！
  天哪，可能狮王涉及到太多唱段，难度也很高，哪怕把老狮王和小狮王分拆成两个角色，应聘者都没他多。
  甚至还出现了好莱坞大咖表示很有兴趣来扮演这个大反派的。
  乔恩接连被换人，他也很无奈！
  不是他演得不好，而是整个花旗的艺术人才真的太多，太顶级了。
  那些主流有资源的太碾压了。
  荆小强又嘿嘿嘿的给他出主意，好好回去把《太平轮》演好，我们反攻花旗。
  乔恩点头，但面无表情的说上次末代皇帝他已经这样尝试过了，没用。
  那可是他拿了金球奖男主角，电影拿了奥斯卡金像奖！
  没用，他始终是非主流。
  华裔始终没法走进核心圈层。
  荆小强很想说，我们凭什么要走进好莱坞的核心圈层。
  未来还是要让我们自己的市场繁荣壮大起来……
  可他才二十岁，正是伴随繁荣壮大的这些年月，有的是奋斗时光。
  乔恩已经四十了，他最美好的时光已经要过去了。
  这时候就是好莱坞话语权最重的时候。
  神仙也难敌时光流逝。
  正说呢，龙哥又带着大队人马进来，一边顺手把桌上归置下，纸巾揣兜里，一边示意单买了……
  他也三十八了。