包若颖对秦喻表示致谢，但是却对他的提议婉拒了：“谢谢秦哥，我已经不准备考了。”
  “为什么？你不是一直都想报考艺术院校么？”秦喻很诧异的问道。
  “因为家里出了点事，需要用钱。”包若颖面露难色道。
  秦喻问道：“出什么事了？需要多少？我来借给你点。”
  “谢谢秦哥。”包若颖感激道，但还是婉拒了：“俗话说救急不救穷，我们家出了些变故，以后需要我来帮忙支撑这个家。”
  包若颖的家是廊坊郊区农村，父母都是农民，下面还有一个读高中的弟弟。家庭主要收入是靠父亲帮人打井，虽然不是大富大贵，也能衣食无忧。
  春节期间，包若颖刚刚赶到横店，就接到弟弟的电话，父亲参加应酬时，喝酒过量，突发脑梗。虽然抢救及时，但还是遗留下轻微的失语和中风现象。尽管目前已经出院在家里休养，但是以后打井的工作怕是无法继续。而且后续还需要长期服用抗血脂、疏通血管以及治疗脑梗后遗症的药物，否则再次复发将会更麻烦。
  在父亲病床前，包若颖仿佛一夜之间长大了，跟母亲商议以后，留他们在家照顾父亲，自己又跑到横店打工，而将自己的艺校梦埋藏在了内心深处。
  她们家里现在是少了父亲这个顶梁柱，光靠母亲操持的那几亩地，完全无法支撑父亲的医药费、上高中的弟弟的学费以及自己读艺术院校的支出。所以身为长女的包若颖选择放弃艺考，继续来到横店做群演，她要挣钱，她要扛起这个家。
  对于包若颖的情况秦喻虽然感觉惋惜，但是并没有太过于伸手帮忙。因为他从包若颖的眼神里看出来这个女孩自己的坚持。她需要的不是别人的怜悯，而是一种平等的尊重。
  包若颖说的对，救急不救穷。
  秦喻也经历过这个阶段，懂得她内心的感受。当初秦明自杀身亡以后，不论是王霏还是曾天树都提起过要资助他学习，让他只要好好学习就行，不用为生计而操心。但是被秦喻拒绝了，他就连秦汉江和秦胜利等亲人的资助也没有接受。
  每个人都有自己选择要走的道路，只有靠自己双手挣取自己想要的生活才是真正人生。
  选择依靠自己，秦喻那几年虽然生活清苦，但却很充实。收入尽管微薄，可并不是无法生存下去。如果你习惯于接受别人的资助，向别人伸手，那么你将永远无法能够独当一面成为一个堂堂正正、独当一面的人。
  前几天跟邓朝和孙丽吃饭时，孙丽就提及她资助的一名学生，去年九月考入了沪上一所大学，孙丽准备一直资助他到大学毕业。虽然她说这话的时候脸上洋溢着充满自豪的笑容，但是秦喻并不看好她的所作所为。
  一名已经成年的大学生，为什么不能考虑自己去做一份兼职来养活自己？做家教、到肯德基、麦当劳做兼职，就算挣不到学费，挣取一些生活费也是为自己将来做出过一些努力。而这位学生却不是，他就连学校通知打疫苗的钱都要找孙丽来要。
  斗米恩、升米仇，人都是有着贪婪的本性。在秦喻看来，这个人的贪婪行为已经脱离了慈善救助的本质，逐步衍生为一种缠附在慈善资助者身上的寄生虫或者菟丝子一般的存在。
  对于包若颖选择的路线，秦喻选择支持。他只是帮助包若颖介绍几个资源而已，让她能够在这条奋斗的路线上少一些曲折。
  “如果以后还有群头刁难你，你可以找演员公会的张国明副会长，他在横店的这些群头里还是很有威望的。目前横店开机的剧组基本都会跟他们工会有交流，资源也相对多一点。”
  “嗯，我下了戏就去。”包若颖以前基本都是和一同租房的林筱筱一起接戏，只是林筱筱在春节后就一直留在老家准备进行艺考，没有前来横店。包若颖又不想被那些群头占便宜，所以才没有接到太多资源。
  “过了元宵节后，我们公司的几位前辈要来横店拍戏，是一部古装剧，叫做《卧薪尝胆》，到时候我介绍你进去。”秦喻继续对包若颖说道：“不管你以后是做群演还是参加艺考，你都要清楚自己想要的是什么，要认准自己的路，一直走下去。就算是作为一名群演也不是说就没有出头之日。”
  “谢谢秦哥！”包若颖对于秦喻能够尊重，并没有看不起她而感动不已，现在秦喻又给她介绍了人脉和资源，更是雪中送炭一般。包若颖只好把这份感激记在心中，等以后再报。
  等包若颖前去继续准备拍摄时，胡戈对着秦喻忍不住说道：“这丫头性格真不错，我也帮她留意一下，如果有资源，就介绍一些给她。”
  “嗯，希望她能够坚持下来，说不定她能走出一条不一样的演艺路线。”
  “只是太难了，国内这么多家艺术院校，每年上百人毕业，好多人都是默默无闻几年后，就退出了这个圈子。能够像你我这样，能够在学校就有机会的，实在是太少了。”
  “我怎么感觉你是在自夸呀？”秦喻揶揄道：“我可是从十八线小配角一步步走上来的，跟你这样一出道即巅峰的没法相比。”
  “那是，你哪有那机遇。”胡戈先是傲娇一下，他和秦喻在一起这么久，很少看他承认不如自己的时候，但是回味一下，又感觉他刚刚的话有些不对：“一出道即巅峰？你小子是在说我走下坡路呀，你别跑，看我不收拾你。”
  经过一上午的训练，大家基本都明白这场戏该如何走位，动作该如何来耍才更有气势。秦喻也感受到了古装剧战场上的群戏和其他戏份的不同。
  唯一让他想要吐槽的就是《少年杨家将》剧组太过于抠门，一共就找了两百多人的群众演员，还要分成辽宋双方，在这片被命名为金沙滩的河滩地战场上，进行对阵。而双方还都号称数万大军。拍摄近景都能感觉一镜就可以穿越人群到底，更不要说远景了。
  看来华夏的影视工业还是处于发展阶段，需要改善的地方太多了，美国好莱坞大片《指环王》里的一万半兽人的出场，就使用了大量的特效，其实真正群演也就一两百名，但是经过特效的加持后，那战场对战时的气势绝对秒杀一切。
  就这样武术指导陈伟涛还在感叹国内影视剧拍摄比港台要方便的多，港台武侠剧有时候一部戏翻来覆去也就是那些人，群众演员更少，可能十几个人就能代表千军万马。
  但是香江导演也有他们自己的特长，他们会把动作戏的镜头运用到极致，特别是武侠剧，会通过事先编排好的动作和走位，加上凌厉的动作设计，再配上后期不同镜头的剪辑，这样会让剧中人物武功显得非常高超，武打镜头也会感觉精彩无比。但是旁观者就会感觉仿佛在看被揭秘的魔术一样，索然无味。